荒れ狂う吹雪の中、漂流者は彼が生まれたカナダの人里離れた町にあるブルーカラーのバーに戻ります。 彼が彼に話をすることによってグリズリしたバーテンダーとの古い借金を解決することを申し出るとき、夜の出来事はすぐに間違ったアイデンティティ、二重の十字架と衝撃的な暴力の暗い物語に回転します。 あなたはオークルームで何が起こったのか信じられないでしょう。

セットに迷い込むとすぐに、薄暗い地下階の小さなタウンバーの作成に取り入れられた詳細のレベルに驚かされます。 細心の注意を払って作成されたラベル、tchotchkeと壁掛け、バスルームの屋台の酔っぱらった署名など、すべてがテクスチャーに富んだオークルームの世界を構築しています。 

セットには少し重みがあり、前のシーンのエネルギーを保持しています。 俳優RJミッテ （速報 悪い）とピーターアウターブリッジ（決死隊）テイクの合間に笑い、直前に持っていた簡潔なトーンを流します。 もともと、 オークルーム 舞台劇でした、そしてあなたはそれを感じることができます。 俳優が延長されたテイクを処理するにつれて、会話は滑空します。

2013年のトロントフリンジフェスティバルで初演された舞台版。俳優アリミレン（私はあなたの死者を連れて行きます）—映画の主演も務める—は、それが適応に適しているかもしれないと考えていたので、彼は脚本をコーディー・カラハン監督に持ってきました。

「彼は私に電話して、スクリプトを送るつもりだと言った。あなたはそれを読まなければならない。」 カラハンは次のように回想しました。「私はLA行きの飛行機に乗ろうとしていました。彼は、飛行機で何をしなければならないのか、それをしないでください。 スクリプトを読んでください。」 飛行機が着陸するまでに、脚本はむさぼり食われ、計画が形成され始めていました。「私たちはすぐに始め、過去XNUMX年間で、劇場版から映画版に移行しました。」 

撮影を通して維持されてきた演劇要素のXNUMXつ オークルーム 俳優に息を吹き込む余地を実際に与えるために、一度に最大15分という長回しを使用することです。 「私たちはたくさんのリハーサルを行い、カメラクルーなどのリハーサルを行い、それからすぐに飛び込みます。」 カラハンは、「俳優を手放すと、立ち止まって開始することはありません」とニヤリと笑いました。「それはかなり素晴らしいです。」

これらの延長されたテイクの間に、私は舞台裏でRJミッテとピーターアウターブリッジに会い、の秘密と物語を掘り下げました。 オークルーム. 

「それは戯曲のように書かれていて、戯曲は多くの理由で非常に贅沢です。」 ミッテは次のように詳しく述べています。「私たちが編集で行うことはすべて、ステージでビートを作成しようとしていますが、ライブで行います。 これで、ビートを変える時間があります。」 これにより、俳優は実際にシーンを掘り下げて見つける柔軟性が得られます。 ミッテは微笑んだ。「あなたはその空間を見つけてその空間に住んでいます、そしてそれは本当に、本当に良いです。」

長いシーンを撮影するのと同じくらい有機的であると同時に、DP JeffMaherに独特の複雑な問題を引き起こしているとCalahan氏は述べています。 「私たちはシーンをキャプチャしており、口述はしていません。そのショットが欲しいので、このようにしか見ることができません」と彼は説明しました。「ジェフはすべてのショットをクリエイティブでユニークで面白いものにする必要があるため、これは本当に難しいことです。 」

「彼は順応しなければなりません」と彼は続けました。「それで彼らは12フィートの長さのドリーを走らせているので、私たちがリハーサルをするとき、彼がうまくいかない瞬間を見ると、彼は反対側に飛ぶことができます。」 それは静的なシーンを撮影するための効果的な方法であり、それは確かにすべての人をつま先で保ちます。 

しかし、複雑さはそれだけではありません。 「私たちはそれを時系列で撮影していますが、これは映画では非常にまれです。」 Outerbridgeは、次のように述べています。「映画を撮るときは、すべてを順不同で撮影します。 だから私たちはそれを戯曲のように撮影しています。」

「それは演劇であり、俳優の作品です」と彼は続けました。「それはバーにいるXNUMX人の男がXNUMX時間話しているようなものです。 さて、それ自体が課題です。」 しかし、それはXNUMX人の話している頭だけではありません。 この特定の物語にはいくつかのトリッキーなひねりがあります。 「それは、バーに足を踏み入れた男の話であり、バーテンダーにバーに足を踏み入れた男の話をし、バーテンダーにバーに足を踏み入れた男の話をします。」 アウターブリッジは笑いました。「そして最終的には、最初のバーテンダーにループバックします。」

このように緻密な脚本を使用するため、ストーリーの要点を切り取らずに、映画が経済的であることが重要でした。 「脚本の素晴らしいところは、筋書きが台詞の中にあることです」とカラハンは言いました。 それは彼らの言うことです。 物語は、対話が指示しているものにあります。 ですから、セリフをカットすればするほど、ストーリーもカットします。」

ストーリーを切り詰めることは、まったく別の課題です。 それは、喚起的に曖昧な結末を維持するためにしっかりと織り込まれています。 「何が起こっているのかを理解しようとするのは、聴衆に任されます。彼らが注意を払っていれば、誰が償還を受け、誰が復讐を果たしているのか」とアウターブリッジは説明しました。

「それが何らかの形で起こったと信じたいかどうかについての解釈は本当に任されています。」 ミッテは、「これは本当ですか？ それともこれは偽物ですか？ この男は私に嘘をついていますか？ それともこの男は真実を語っていますか？ そして、あなたは本当に知りません。 私たちが答える質問の数だけ、私たちはもっと多くの質問を提起します。 そして、私たちはそれらをそこに残します。」

「これから起こると思うエンディングのバージョンに応じて、バージョンごとにまったく異なる映画になります。」 アウターブリッジは、「人は殺人ミステリーから始まり、人はホラー映画になるか、人は幽霊物語のようになる」とほのめかした。

「それはユニークです。」 ミッテは同意しました。「それは特別な物語のXNUMXつであり、特別な脚本のXNUMXつであり、あなたが見るものは間違いなくワイルドになるでしょう。」

切断された名前のない体の部分（ここにはネタバレはありません）を見つけると、ミッテが言ったことは確かに正確であることがわかります。 カラハン、アウターブリッジ、ミッテは皆、このプロジェクトに心から興奮しているようで、彼らの熱意は本当に私を惹きつけました。「私たちは珍しい映画です」とミッテは言いました。「私たちが持っているのは、非常に特別なグループの特別な映画だと感じています。本当に自分の技術を磨き、それを素晴らしいものにするスキルを持っている人々の。」

オークルーム 細部まで気を配っています。 ニュアンスは慎重にリハーサルされ、自然に感じられるように適切な量のオフザカフの姿勢で配置されます。 オークルーム自体のように、それは非常に快適でリアルな感じがしますが、エッジを鋭くするものがあります。

では、オークルームで何が起こったのでしょうか。 「彼らはそれを可能な限り曖昧に保つことを強調しました。 しかし、それには裏話があります」とアウターブリッジは言いました。「[カラハン]はそれが何であるかを知っています。 作家のピーター・ジェノウェイはそれが何であるかを知っています。 しかし、彼らは私たちに話していません。」

彼らは説得力のある絵を描きました—彼らが取り組んできたシーンの緊張した底流への素晴らしい賛辞です。 「何か悪いことが起こることを知っています。あなたはその瞬間を待っているだけです。」とカラハンは言いました。

セットから離れて、私はすぐにもっと知りたいと思いました。 映画が撮影された方法から、脚本の階層化された不可解な結論まで、私はそれについて考えれば考えるほど、それがどのように展開するかを見たかったのです。 数ヶ月後、私はまだ知る必要があります。 

だから、あなたが良いフックと強い重量を持つ複雑なスリラーに興味を持っているなら、間違いなくチェックしてください オークルーム。 スツールを引き上げ、飲み物を手に取り、落ち着きます。物事はもうすぐ面白くなります。

 

Breakthrough EntertainmentInc。とBlackFawnFilmsが オークルーム 23年2020月XNUMX日火曜日に映画の最初の視聴が行われるカンヌの次の仮想映画市場「MarcheduFilm」へ。新しい予告編とポスターは以下でご覧いただけます。